If you do not find what you're looking for, you can use more accurate words.
يايوي كوساما (باليابانية: 草間 彌生 أو 弥生) من مواليد 22.3.1929، هي فنانة وكاتبة يابانية معاصرة، تتنوع أعمالها وتغطي مجالات مختلفة من الفن مثل: الرسم، والتصوير الفوتوغرافي، والنحت، والمعارض التي تجمع بين الحركة ووسائل الإعلام المرئية معا، وهي تعتبر واحدة من أعظم فناني البوب في اليابان، وقد أثر عملها حتى على أعمال الفنانين الأمريكيين المعروفين مثل: آندي وارهول، وكلاوس أولدينبرغ. تعتبر أهم فناني اليابان وهي علم من أعلام الحركة الطليعية.
بدأت يايوي كوساما في إنشاء الفن في سن مبكرة. في عام 1948 بدأت في دراسة الرسم في كيوتو، وطورت مصلحة على النمط الغربي، وقد عرضت أعمالها منذ الخمسينات. في عام 1957 انتقلت إلى مدينة نيويورك، حيث تأثرت بالتعبيرية التجريدية، وفي الستينيات بدأت ترتبط بحركة فن البوب. في عام 1973 عادت إلى اليابان، وفي عام 1977 اعترفت طواعية بمستشفى للأمراض النفسية في منطقة شينجوكو في طوكيو، حيث تواصل إنتاج أعمالها. في عام 2006 حصلت على جائزة بريميوم الإمبراطورية (بالإنجليزية: Imperial Premium Award).
طوال حياتها المهنية استخدمت يايوي كوساما وسائل الإعلام المختلفة بما في ذلك الرسم، الكولاج، النحت، التركيبات والمنشآت. تُظهر معظم أعمالها اهتمامها بالألوان المخدرة والمتكررة والمزخرفة، وتستند أعمالها على الفن المفاهيمي وتشير أيضا إلى الحركة النسائية، والحد الأدنى، والسريالية وغيرها من التيارات، وقد تم عرض أعمالها بأثر رجعي كبير في متحف ويتني للفن الأمريكي، ومتحف الفن الحديث ومتحف تيت الحديث.
في عام 1959 أقامت كوساما معرضها الفردي الأول في نيويورك في معرض براتا وهو تعاون فني للفنان، وأظهرت سلسلة من اللوحات الصافية البيضاء التي تمت مراجعتها بحماس من دونالد جود (كل من جود وفرانك ستيلا حصلوا على لوحات من العرض)، ومنذ ذلك الحين عرضت كوساما العمل مع، من بين آخرين، كلايس أولدينبيرغ، أندي وارهول، وجاسبر جونز. عرضت إلى جانب فنانين أوروبيين من بينهم لوسيو فونتانا، بول بوري، أوتو بييني، وغونتر أوكر، في عام 1962 كانت الفنانة الوحيدة التي شاركت في معرض المجموعة الدولية "نول" (Zero) المشهور على نطاق واسع في متحف ستيديليك في أمستردام.
يعرض عمل كوساما «الغرفة الأبدية» في عدة متاحف في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك