books paintings and sculptures

يُعرف هذا الأسلوب في اللوحات والمنحوتات في ألمانيا باسم «شونو شتيل» أو «فايشر شتيل» وهي تعني («أسلوب جميل» أو «أسلوب ناعم»). تشمل الميزات الأسلوبية الأناقة الكريمة، التي استبدلت كلًا من الأثرية والألوان الزخرفية الغنية والأشكال المتطاولة والخطوط المتدفقة، إلى جانب كونه يجعل من استخدام المنظور والنمذجة أكثر ممارسة. بدأت الأشكال في هذا الأسلوب تأخذ مساحات أكبر في محيطها، وبدأ الاهتمام بالنباتات والحيوانات المصورة بشكل واقعي. تظهر في بعض الأعمال مثل مشاهد الكتاب الشهير ساعات دوق بيري الغنية، بدايات رسم المناظر الطبيعية الواقعية. أصبحت الزخارف غنية بشكل متزايد مع تطور الأسلوب في شمال أوروبا، بينما استوعب في إيطاليا التعقيد المتزايد لرسم الأشكال في لوحات عصر النهضة المبكرة.

بالنسبة للنحت، ظل الفنانون الإيطاليون البارزون أقرب إلى الكلاسيكية، وكانوا أقل تأثرًا بالحركة. يُعد لورنزو جبرتي في كثير من النواحي قريبًا من الأسلوب، لكنه يبدو منغمسًا بكلاسيكية عصر النهضة المبكرة. كان كلاوس سلاتر النحات الرائد في بورغندي، وتميز بكونه قادرًا على استخدام الأسلوب بتأثير قوي وضخم. لم يُعرف معظم النحاتون، وقد دام الأسلوب لفترة أطول في النحت الشمالي منه في اللوحات، إذ كان من الصعب ترجمة الواقعية التفصيلية للرسم الهولندي المبكر إلى النحت. كانت الأشكال الخشبية الصغيرة الملونة والتي جاءت في معظم الأحيان من مادونا مهمة جدًا، ولكونها محمولة فقد ساعدت في نشر الأسلوب في جميع أنحاء أوروبا.

من الرسامين البارزين الماستر ثيودريك وصاحب قطعة مذبح تريبون في بوهيميا وصاحب البارمينت وجاكمارت دو إيدون والأخوان ليمبورغ الهولنديان في فرنسا، وجنتيلي دا فابريانو ولورينزو موناكو وبيزانيلو في إيطاليا، وكان آخرهم من أدخلوا الأسلوب إلى عصر النهضة المبكر. من الفنانين في بورغندي جان مالويل وميلخيور برودرلام وهنري بيلشوز الذين خلفوا روبرت كامبين وجان فان إيك، اللذان حولا الرسم الهولندي المبكر باتجاه الخداعية بشكل أكبر. كان كل من الماستر برترام وكونراد فون زوست معلمين محليين رائدين في ألمانيا، إذ عملا بشكل كبير من أجل ساكني المدينة. تُعد اللوحات الناجية والتي تتمتع بجودة عالية من الفترة قبل عام 1390، نادرة جدًا باستثناء تلك التي تنتمي لإيطاليا ولبلاط براغ. انتقل العديد من هؤلاء الفنانين بين البلدان أو المناطق خلال حياتهم المهنية، مما جعلهم يطلعون على أساليب المراكز الأخرى. فقد أمضى برودلام على وجه الخصوص بضع سنوات في إيطاليا، ويُعتقد أن صاحب البارمينت نفسه كان بوهيميًا، لأن أعماله الفرنسية المعروفة قليلة جدًا وقريبة بشكل كبير من الفن البوهيمي.

بقيت المخطوطات المذهبة وسائط نقل مهمة للأسلوب، وشكلت في أعمال مثل شيربورن ميسال المساهمة الإنجليزية الرئيسية، بصرف النظر عن الزجاج المعشق لجون ثورنتون في كاتدرائية يورك وتوماس غلازيبر في أكسفورد وغيرها. أُصدرت منحوتات نوتينغهام من المرمر والمُنتجة بكميات كبيرة من خلال ورش العمل بأنماط قياسية، وانتشرت في جميع أنحاء أوروبا الغربية في كنائس أبرشية تعي قيمتها. كانت ساعات جان غالياتسو فيسكونتي من ميلانو عملًا رئيسيًا إلى جانب كتاب فنتسل المقدس (مع النص بالألمانية) لابن كارل الرابع. يتميز كلاهما بحاشية مزخرفة بإسراف مثل شيربورن ميسال. كان جون، دوق بيري الابن والشقيق للملوك الفرنسيين، العميل الأكثر ترفًا للمخطوطات والموظِف الرئيسي لكل من الأخوين ليمبورغ وجاكارت دو إيدون، إلى جانب توظيفه للعديد من الفنانين الآخرين. من بين جامعي القطع الفنية على نطاق واسع، فنتسل ابن كارل الرابع وجون لانكستر دوق بيدفورد الأول وابن هنري الرابع ملك إنجلترا و«ريجنت» من فرنسا المحتلة من قبل إنجلترا ودوقات بورغندي. تفوقت مدن فلاندرز في القرن الخامس عشر وخاصة بروج، على باريس كمركز لتذهيب المخطوطات ورسم اللوحات.