books iconography and creativity

ورونس عندما استخدم شخصيات في زيها الكامل كان يعبر عن قوة الروح التي ابتعدت عن الأجسام العارية،و تعد لوحة مولد زهرة الفينوس التي تظهر بها سيدة بشكل عارى هي سبب ظهور هذا المذهب لكونها لا ترتدي الملابس و أيضا لا تمثل قوة الروح.لذا فإن مانت أذهل محبى فن تلك الفترة و ذلك لاستخدامه العرى في لوحاته بشكل مثالى كما أنه لم يعبر عن القوة الألهية ، حيث يمكن القول أنه كان يستخدم العرى و لكن في شكل كلاسيكى عكس ما سوف يراه المشاهدون في القرون التاليه في برامج التليفزيون و الاعلانات من نساء عاريات باستمرار. و يوضح مؤرخو الفن أن مانت قد ابتكر ثورة في مجال الألوان ؛فهو فنان يستخدم خطوط و ضربات عريضه بفرشاته و كان يستخدم الأضاءة بشكل كبير و كذلك عارضات ينعكس عليها الضوء من الأمام، حيث كانت تُرى لوحاته عل أنها لوحات فنية بشكل عمل تخطيطى يعطى أهمية كبيرة لتوزيع الألوان و الألوان التي كان يستخدمها هي ألوان توال. و مانت في لوحاته التي كان يلعب الضوء فيها دور كبير إبتعد عن إغراء العين و اقترب من التطوير و إتجه إلى لفت النظر من خلال الأعمال ثنائية الأبعاد. و كان العجز المُتعمد في منظور اللوحات، و تشابه العناصر المُستخدمه في اللوحات، و الأضاءة التي لم تكن من الطبيعة، و وضعيات العارضات أثبتت أن الرسم كان في استديوهات خاصة بالفنانين. و و ضعية العارضات التي كانت تُرسم و خاصة العاريات توضح أن الرسم لم يكن في الطبيعة. و كان مانت يسلك نفس نهج تيتان الذي كان يستخدم العرى دون أن يُخجل المشاهدون ؛فهو لم يرسم لوحات حققت نجاح كبير فقط و لكنه أيضا كان يظهر بشرة عاراضاته بشكل مشرق من خلال الأضاءة الأمامية و كان يستخدم خطوط باللون البنى الغامق في الجسد. و تلك الحالة التي لم تظهر الجسد في شكل مثالى حققت المتعة من خلال سلة النزهة التي في الجزء الأمامى من اللوحة التي تمثل فن الطبيعة الصامتة. إن دمج الألوان الفاتحة و الغامقة بهدف تبسيط الشكل و توضيح الحجم و تلك الطريقة كانت تصعب على المشاهدين التركيز في اللوحة. روينوس واحد من الفنانين التي تشكل أغلب لوحاته مناظر طبيعية يمكن رؤيتها عند النظر من النافذة. نستنتج من هذا أن مانت كان يسلك منهج خاص به ثابت و ذلك من خلال تصغير العارضات و المنظور الخاص به مع الأشكال التي يتم رسمها التي تُجسد اهتمام المشاهدين. و تحتوي اللوحات عامة على اقتباسات معقدة كثيرة من الأعمال التاريخية و البورتريه و الأعمال التي تحتوي على عارضات عارية و أيضا من اللوحات الدينية. و كان مانت يقدم مثلث الشخصيات في الجزء الأمامى من اللوحة و استخدام فن الطبيعة الصامتة في الجزء الأيسر من اللوحة و في الجزء الخلفي من اللوحة، و في الجزء الأيسر من اللوحة توجد ضفدعة تبتسم يُصعب ملاحظتها ، مانت استخدم تلك اللوحة متأثرا بالكلب الذي كان يستخدم في اللوحات التاريخية. شكلت اللوحة للمشاهدين حالة من الغموض بسبب العلاقة التي بين شخصيات اللوحة. كانت معظم أعمال تلك الفترة تتجسد في المسافرين في القوارب، و شخصيات تسير، و الراقصين، و كانت ترسم أيضا النساء برفقة الأطفال في اللوحات أو النساء برفقة الرجال. بيمنا لوحة غداء في الحقل تحتوي على العديد من الموضوعات مثل تناول الطعام و الشراب و الأغتسال و التنزه ،ليس ضرورى ان يكون عارضون تلك اللوحة في شكل عارى حيث أن السيدة التي تستحم في الجزء الخلفي من اللوحة ترتدى ملابسها، بينما لايُفهم سبب عدم ارتداء السيدة التي في الجزء الأمامى من اللوحة، لكن ذلك الوضع لا يعبر عن علاقة جنسية بينها و بين الشابين، لأن وضع الشباب يختلف عن وضع النساء فهم في كامل زيهم عكس النساء. و هناك العديد من الأعمال التي تنقل نفس محتوى لوحة غداء الحقل فهناك لوحة من لوحات جاكسون بلوك تنقل نفس المحتوى و لا تعد تلك اللوحة لوحة منظر طبيعى أو لوحة تاريخية و هي أيضا لا تعد لوحة لأجساد عارية و إن كثرت أنواع تلك الأعمال. مانت كرسام عصرى كان يعمل على عدم استخدام أى شئ خارج أطار الفن الجميل و كان يستخدم كل ما يجذب انتباه المشاهدين للوحاته .و تعد لوحة غداء في الحقل عمل غير مفهوم و غامض و مثير و أيضا غير اأخلاقى لهذا الفنان.

المناصرون

كان اميلا زولا واحدا من كتاب الروايات الشبان و نقادها من أوائل المناصرين لعمل مانت. بمجرد ما ان عرضت تلك اللوحة تسببت في فضيحة في المجتمع فكتب زولا بعدها العديد من المقالات التي تدعم ذلك الفنان الذي لم يقدره المجتمع، و عمل في مقالاته على شرح أفكار مانت العصرية مدافعا عنها، أيضا مقالاته كانت تعمل على لفت النظر إلى استخدام الواقعية في أعماله و لفت النظر إلى فيمة العمل الراقية. و هنالك بعض الكتابات التي كانت تدعم اللوحة من قبل ذلك الكاتب "هناك شئ وحيد واضح عن تلك اللوحة أن الشخصيات بها عقب الأغتسال قامت بتناول الطعام فوق العشب، ان اختيار الرسام لذلك الموضوع يعد اختيار لاذع و فاضح، و هذا يفسر استخدامه للأشكال بشكل شجاع و بدون خجل، أن الفنانين التشريحين أمثال مانت يتخلوا عن كل الموضوعات التي ترتبط بالشعب، فسبب احتواء اللوحة على امرأة عارية تماما هو انه أراد ان يوضح خطوط تشريح البدن، علينا أن ننظر إلى تلك اللوحة على أنها ليست مجرد نزهه في حقل حيث يمكن رؤية كلا من الأضاءة و الندى في الجزء الخلفي من اللوحة و الجزء الأمامى من اللوحة رسم بشكل واسع يلفت نظر المشاهد له، انتبهوا إلى اللون الأبيض المنتشر بكثرة و شكل خشن و غليظ في اشجار الجزء الخلفي من اللوحة.

تأثر اميلا زولا بأعمال ذلك الفنان بشكل كبير أنعكس على كتاباته، تأثر بها أيضا الشاعر ستيفانى ماليرمى الذي أختلف كثيرا عن زولا في وجهة نظره عن الفن.يرى ماليرمى أن اعمال مانت بفمهومها و تفوقها لا تعد عالم خارجى.قال كل من انطونن بروست و زيخارى استروجو أن لوحة غداء في الحقل لها أسلوب خاص يختلف عن أسلوب جين اوغست دومينك انغريس الذي يتسم بالكلاسكية و كان منتشرا في تلك الفترة. كان الشاعر الفرنسى تشارلز بوديلار دائما من المناصرين و المدافعين عن كل الأعمال التي تتسم بالتطوير والعصرية التي يقدمها الفنان مانت في أعماله. ^{نص علوي}